Engelsk undervisning kan nogle gange være kedeligt, selv for dem af os, der faktisk nyder at læse og skrive. Men indimellem eller i hvert fald ideelt set får vi opgaver, som faktisk er spændende og interessante at arbejde med. En af dem kan være i form af at analysere en sang.
En af de fede ting ved sange, sammenlignet med andre stykker litteratur, er, at de først og fremmest har en tendens til at være relativt korte. For det andet er der normalt en type universel interesse for sangens betydninger (afhængigt af kunstneren). Og for det tredje kan både klassikere og nutidige værker være sjove at forske i.
For eksempel er der en god mulighed for, at der med en sang, du allerede er bekendt med, selvom det er en af dine favoritter, er noget ved dens historie og sammensætning, som du ikke vil være opmærksom på, før du rent faktisk undersøger den. Og ja, forskning er en vigtig del af sanganalysen, hvilket er noget, vi kommer ind på senere.
Moderne værker er måske ikke så historisk rige, men de kan være mere stimulerende at arbejde på, da de har en tendens til at beskæftige sig med trending emner, ideer og musikere. Desuden, hvis din lærer skulle tildele dig et nutidigt stykke, er det sandsynligt, at det bliver via en af de mere dybtgående kunstnere derude. Så i sådanne tilfælde kan der være meget mere at dissekere, end man i første omgang tager for givet. Eller under alle omstændigheder bør skrivningen gå glattere, da du sandsynligvis allerede har at gøre med en berømthed, du allerede er bekendt med.
Så med alt det sagt, her er nogle dokumenterede tips, når det kommer til succesfuldt at skrive en sanganalyse til engelskundervisningen.
Du har måske hørt det gamle ordsprog om eleven, der skrev det perfekte papir, men stadig fik et F, fordi han eller hun ikke fulgte lærerens retningslinjer korrekt.
Musikere er blandt de frieste kunstnere derude, og når vi analyserer deres værker, kan vi være tvunget til at efterligne deres ubekymrede stilarter. Men hvis du i virkeligheden analyserer en sang til et klasseprojekt, så vil der uundgåeligt være visse regler at følge i processen. Som formel forfatter bør du være opmærksom på disse hele vejen igennem. Din undladelse af at gøre det kan ende i din nedskrivning af en virkelig dope-analyse, men en der skal omskrives eller endda afvises på grund af ikke at følge den nødvendige procedure.
Måske er din engelsklærer liberal nok til at give dig mulighed for at vælge den sang, du ønsker at analysere. Det ville selvfølgelig være fristende at arbejde på en af din yndlingsmusiker, det vil sige en kunstner, du allerede er bekendt med og har en god forståelse af, hvad deres tekster betyder.
Men at gøre det er måske ikke altid det bedste valg, især hvis du har en affinitet for musikere, der har tendens til at harpe på trivielle og/eller overflødige begreber eller er under pres for at få analysen til at overholde et skræmmende ordminimum.
Med andre ord, selvom du beslutter dig for at gå med din yndlingskunstner, så prøv at vælge et af deres dybere, mere indholdsrige numre at arbejde på. Eller endnu bedre, du kan vælge at gå med visse handlinger, såsom U2 eller Nas for eksempel, hvis værker er kendt for at være mere dybtgående end deres jævnaldrende.
En anden mulighed er at gå med en virkelig populær historisk musiker, hvis sang måske ikke nødvendigvis er dybtgående i sig selv, men har en interessant historie bag sig.
Et nummer, der kommer til at tænke på i den forbindelse, er musik som Michael Jacksons “ Wanna Be Startin’ Somethin “. På overfladen lyder det måske ikke rigtigt som om, at der foregår meget, men i virkeligheden eller i det mindste i teorien er teksterne baseret på seriøst familiært oksekød, som Jacksons var igennem på det tidspunkt. Desuden, da der er så meget historisk information tilgængelig om Michael selv, kan den type information også bruges til at uddybe analysen.
Når det er sagt, vil du ikke nødvendigvis vælge en sang, der er for kompliceret. For eksempel kan du have en hårtrækkende oplevelse, der forsøger at give mening ud af et Bob Dylan-nummer, hvor klassisk det end måtte være. Og hvis din lærer tildeler dig en af sådanne sange med magt, er det noget, vi kommer til lidt senere.
En af de største fejl, en person kan begå, når han analyserer en sang, er at undlade at udføre tilstrækkelig forskning. Selvom sangen er af en kunstner, du kender som din egen bukselomme, er det en stor fejltagelse, hvis du ikke tager dig tid til at undersøge det. Forskning! Mere forskning! Forskning er en af hovednøglerne.
I nogle tilfælde, især når det drejer sig om numre af mindre populære kunstnere eller sange, der ikke betragtes som klassikere eller fanfavoritter, er der muligvis ikke nogen relevant information derude at skulle have til at begynde med. Men i mange tilfælde vil du blive overrasket over, hvad der kan opdages eller teoretiseres om en sang, hvis du er villig til at grave noget.
I andre tilfælde, såsom med førnævnte Bob Dylan, kan du finde dig selv i en situation, hvor der ikke er nogen relevant information - eller nogle gange endda teorier - at falde tilbage på. Der kan være andre analytikere og forskere derude, som har spekuleret i betydningen af den samme sang, dog uden at nogen af disse ideer er blevet bekræftet af kunstneren eller andre autoritative kilder. Dette kan endda ske med et spor, du allerede er ganske bekendt med.
Du går ind i analysen og tænker, at du allerede har fundet ud af meningen, men kommer overrasket ud over at opdage, at der ikke er noget verificerbart derude, der understøtter dine konklusioner.
Under sådanne omstændigheder skal analysen alligevel skrives. Dette er, hvad vi nogle gange kan referere til som 'at gå ud på et lem'. Med andre ord, din forståelse af sangen, mangel på en verificerbar betydning taget i betragtning, kan være lidt langt ude og/eller sådan, at nogle mennesker ikke vil være enige i din konklusion.
Men igen, sådan er det ofte med de kunstnere, der skriver disse sange. Derfor, så længe du kan danne et kortfattet argument, skal du ikke være bange for at lægge dine egne ideer, så uortodokse som de kan være, derude, medmindre kunstneren eller en anden autoritativ kilde har udtalt andet. Det vil sige, at i sanganalysernes verden overtrumfer kunstnerens egen forklaring altid alle andre fortolkninger.
Ikke alle sange har en karakteristisk historie, men mange har, især når det kommer til visse genrer, såsom countrymusik. Og nogle gange kan selv forvirrende stykker gøres forståelige, hvis du er i stand til at opdage en fortælling, der gennemsyrer hele teksten - selvom det ikke konsekvent er det - og derefter fokusere på det særlige aspekt af sangen.
Dette går tilbage til faktisk at undersøge baggrunden for et spor. Ofte vil der være en bestemt begivenhed, person, virkelighed eller hvad du har inspireret sangskriveren/sangskriverne til at skrive stykket. Og hvis du er i stand til at finde ud af, hvilken sammenhæng sangen er skrevet i, vil det uden tvivl give dig en bedre forståelse af tekstens betydning.
Ikke alle dele af en sang er lige. Eller rettere sagt, lad os sige, at forskellige dele også tjener deres egne respektive formål. Derfor er det vigtigt at kunne skelne mellem følgende:
For eksempel er hovedpointen i en sang normalt formidlet gennem dens omkvæd. Og hvis du via omkvædet stadig ikke er i stand til at fastslå præcis, hvad nummeret handler om, er det i broen, hvor du normalt finder afhandlingens stemning gentaget på en eller anden måde, form eller form.
Hvis du har til opgave at analysere sange regelmæssigt, dvs. hvis hele klassen er baseret på sådanne opgaver, så bør du, efterhånden som tiden skrider frem, være i stand til selv at skelne de forskellige dele (hvis du ikke allerede ved hvordan man gør). Hvis ikke, så er det en god idé at ty til hjemmesider som f.eks Geni som normalt navngiver de forskellige segmenter.
Musikere af alle genrer (dog nogle mere end andre) er temmelig afhængige af metaforer, allegorier, abstraktioner, symboler – så videre og så videre. De fleste af sangene derude kredser om emner, såsom at være forelsket, som musikere/digtere allerede havde slidt op, før de fleste af os blev født.
Så udfordringen for nutidens kunstnere er ikke nødvendigvis at sige noget nyt, da det er at videresende de samme gamle ideer på forfriskende måder.
Det ville være den logiske grund til, at de stoler så meget på poetisk lingo i modsætning til blot at udtrykke deres følelser ligefrem. Og nogle gange kan det at give mening ud af disse metaforer være det mest udfordrende aspekt af sanganalyse, selvom det skal tages alvorligt i stedet for at ignorere eller forsømme.
Når det kommer til at fastslå en sangs faktiske betydning, har teksterne selvfølgelig en tendens til at være eksponentielt vigtigere end det instrumentale. Faktisk bruger kunstnere i disse dage i stigende grad denne strategi, hvor de for eksempel ville droppe melankolske formuleringer mod en optimistisk musik.
Så måske hvis du har et minimumskrav til ord, som ikke er blevet opfyldt efter at have analyseret teksterne, kan du beslutte dig for også at harpe på instrumentalerne. Eller i nogle (sjældne) tilfælde kan det faktisk være, at musikken mærkbart bidrager til den overordnede betydning, og dermed nødvendiggør at give instrumentalen dens passende opmærksomhed.
Det er også bydende nødvendigt, i det mindste, at notere sig nummerets producer. Ja, det instrumentale er vigtigt for sangens lyd og overordnede succes. Men analytikere bør ikke begå den fejl at tro, at det er på niveau med teksterne i forhold til at forstå, hvad der bliver fremsat.
At analysere sange kan være en af de mere spændende aktiviteter, du beskæftiger dig med som engelskstuderende eller måske som forfatter generelt. Musik er en kunst, vi alle har et tilhørsforhold til, og populære musikere er blandt de mest kendte berømtheder i verden. Så dette er et emne, som alle har en tendens til at interessere sig for.
Men på bagsiden af den ligning er erkendelsen af, at med universel interesse for musik kommer respektive individer med deres egne forståelser og optagelser af forskellige kunstnere og sange.
Faktisk er selv musikerne i disse dage ikke sikre fra uophørlig kritik. Så at analysere spor, hvor seje det end kan være, kræver ikke desto mindre seriøs forskning og hård tænkning.
Sange kan være sådan, at vi normalt lytter til dem for underholdning eller for at tage et læs. Men at give mening med dem og præsentere vores konklusioner i en analyse, der vil blive genstand for kritik (og karaktergivning), kan være en tungtvejende videnskabelig bestræbelse.
Nedenfor er en håndfuld sange med meget dybe betydninger. Disse numre er også tilfældigvis medlemmer af listen over de mest analyserede sange i historien.
Det er vigtigt at slå fast, at der bogstaveligt talt er tusindvis af flere sange lige så dybe eller endda dybere end dem, der er nævnt ovenfor. Listen er derfor ikke udtømmende.